"La Vida Breve" más flamenca visita Sevilla

Orquesta Sinfónica de Sevilla y Coro Nacional de España. "La Vida Breve" Teatro de la Maestranza.

               Nancy Fabiola Herrera y Vicente Ombuena. Salud y Paco. Director: Pedro Halffter

                                              Lola Greco y Francisco Velasco. Bailaores

José Mercé y "Moraito Chico" “La vida breve” más jonda José Mercé y Lola Greco ponen el cante y el baile en esta ópera de aire andaluz que hoy se estrena en el Maestranza • La mezzo Nancy Fabiola Herrera y el tenor Vicente Ombuena dan vida a Salud y Paco Un elenco extraordinario -integrado por primeras figuras de la ópera, el baile, el cante y la guitarra flamenca- acompaña esta noche y mañana a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) en La vida breve, el espectáculo que alza el telón de la temporada en el Teatro de la Maestranza (a las 20:30). Y es que la primera coproducción entre la Sinfónica y la Bienal reúne en el cartel a dos de las voces españolas más internacionales: el cantaor jerezano José Merce y la mezzosoprano Nancy Fabiola Herrera, considerada por la crítica la gran heredera de Teresa Berganza. La presencia de los bailaores Lola Greco y Francisco Velasco es otro de los alicientes flamencos de este montaje dirigido por el maestro Pedro Halffter. El director de la Sinfónica de Sevilla aseguró ayer, en la presentación del espectáculo, que su versión de La vida breve "ha tratado de acercarse a la intención original de Manuel de Falla", quien ambientó esta historia de muerte y amor, de pobres y ricos, en la Granada de principios del siglo XX. "Hemos partido de la base de que la partitura es un guión y por ello pensamos que es mejor incluir a un cantaor auténtico que en las intervenciones haga una parte flamenca auténtica", declaró Halffter. El elegido ha sido el jerezano José Mercé, a quien Halftter ha indicado que "cantará en el lugar preciso marcado por Falla, en el tono que le viene dado por la Orquesta, y a partir de ahí él y Moraíto tendrán cierta libertad artística y capacidad para improvisar". Serán tres las intervenciones de Mercé en La vida breve, dos de ellas previas a la primera danza. Ayer por la tarde tuvo lugar su encuentro con Nancy Fabiola Herrera y con Lola Greco, cuyo baile estilizado tendrá que enfrentarse al reducido espacio que dejará libre en esta versión en concierto -que no escenificada- el elenco, incluido el Coro Nacional de España. Nancy y Lola Greco comentaban sus muchas ganas de verse y oírse, conscientes de la oportunidad única de reunir a semejantes figuras sobre un escenario, ya que de momento, tras la Bienal, esta coproducción no tiene comprometida ninguna gira o representación. "La vida breve" supone una simbiosis perfecta entre la ópera y la música popular, por eso la ROSS ha buscado los colores más sutiles de la partitura de Falla, que se inspiró para componerla en un collage de autores, como Debussy, el preludio de Los Maestros Cantores de Wagner o la propia Tristán e Isolda", concluyó Halffter. Las voces de Vicente Ombuena (en el rol de Paco), Marina Pardo, Aurora Gómez, Alfredo García, Simón Orfila y Gustavo Peña completan este ambicioso cartel. Charo Ramos, Sevilla Falla hubiera merecido algo más No siempre uno más uno más uno y más uno es cuatro. Es decir, contar con elementos individuales de calidad no siempre garantiza la calidad del conjunto. Se ha perdido la oportunidad histórica de presentar en Sevilla por primera vez "La vida breve" en su totalidad, es decir, escenificada, pues hasta ahora sólo la hemos conocido por aquí en versión de concierto, la última de las cuales contempló la despedida a la francesa de Klaus Weisse durante los ensayos. Había voluntad por parte de la dirección artística de este programa de abono de reconstruir en su integridad las intenciones de Falla, integrando en su partitura cante y baile. Y buenos mimbres no faltaron. José Mercé se arrancó por cantiñas, soleás por bulerías y seguiriyas, con la voz más en su sitio en el tercer caso, pero las letras no tenían nada que ver con el momento dramático en que se insertaban, mientras que su situación en un extremo del escenario no propició su imbricación con el conjunto. Por otra parte, fue un auténtico desperdicio traerse a una bailaora de la garra escénica de Lola Greco y a un bailaor de la pureza técnica de Fran Velasco para dejarles un estrecho pasillo en medio del escenario, embutidos entre coro y orquesta. El resultado es que no se les veía de cintura para abajo y que apenas si pudieron cruzarse ni bracear con desahogo. Y otra cosa: si los bailaores se van a acompañar de los palillos, sobran las castañuelas de la orquesta porque entran casi siempre en conflicto, no se acompasan y crean un exceso tímbrico. En la primera danza, por último, hubo momentos en que el taconeo no se acopló con el ritmo que marcaba la orquesta, lo que evidencia, conociendo la categoría de los bailaores, una falta de ensayos que hubiese encontrado otra disposición espacial más favorable para ellos, aunque con todo, la opción por la versión de concierto deja poco margen de distribución espacial. Una posible solución hubiese sido reducir el conjunto instrumental (casi el doble del que hubiese pensado Falla) y el coral, con la consecuente ganancia de espacio. Pedro Halffter demostró su familiaridad, literalmente hablando, con esta partitura, que tanto conociesen sus tíos abuelos y que tanto han dirigido tanto su padre Cristóbal como él mismo. Su concepto del sonido orquestal sigue siendo el fundamentado más en la brillantez que en la transparencia, más en el impacto dinámico que en la homogeneidad de concepto. Especialmente en la primera escena, hubo alguna caída momentánea de tensión que achaco a la ausencia de escenificación, pero que pronto, una vez que hizo su aparición Salud, derivó hacia una dirección rebosante de energía y fuerza, marcando con ahínco los contrastes dinámicos. Así, la famosa danza sonó de manera espectacular de manos de una sinfónica en muy buen estado, salvo el triste y desangelado solo de violonchelo. Un gran nivel mostró el Coro Nacional de España. Excepto los primeros compases de las voces masculinas, con ataques irregulares en pianissimo, el resto de sus intervenciones empastaron con gran calidad con la orquesta. Vocalmente sólo hubo un nombre: Nancy Fabiola Herrera. Considerando que era su debut en el papel resulta asombroso el grado de identificación vocal y dramática con el personaje de Salud. Va a ser, sin lugar a dudas, la Salud de referencia en cuanto lime las puntuales tiranteces de las notas superiores. La voz es de una belleza arrebatadora , con un centro que desarma merced a su densidad y profundidad. Y su fraseo matizado hasta el mínimo detalle conmueve sin necesidad de actuar por su desagarro y su pasión. Ombuena puso sus acentos heroicos al servicio de un dúo de una enorme fuerza, aunque su voz no conseguía alcanzar la de Herrera. Marina Pardo, aunque engolada, fue una abuela de voz contundente, como impactante fue el Sarvaor de Orfila (pena que cantase con la partitura en la mano). Peña sonó muy plano y nasal y a García no se le entendió nada por la emisión tan oscura que mostró. Andrés Moreno Mengíbar http://www.diariodesevilla.es/article/bienaldeflamenco/226077/esta/opera/falla/retrata/como/pocas/sentir/y/la/cultura/sur.html                                El Señor Secretario Técnico del CNE. Don Agustín Martín

 
                                                                   En el AVE a Sevilla

                                                              ¿¿¿Ensayo General...????

 

ole, ole y óleee En Kursaal. San Sebastian. 2008 Orquesta y Coro Nacionales de España 29 de agosto, Auditorio Kursaal, 20:00 horasLa Orquesta Nacional de España, bajo la batuta del maestro Josep Pons y el acompañamiento vocal del Coro Nacional de España, ofrecerá otro concierto en el Auditorio Kursaal, el 29 de agosto, a las 20:00 horas. En la primera parte del concierto, abordará la obra "Tres pequeñas liturgias de la presencia divina" del compositor francés Olivier Messiaen (1908-1992), cuya figura recuerda la Quincena Musical en la presente edición con motivo del centenario de su nacimiento.Olivier Messiaen fue uno de los más grandes compositores franceses del siglo XX. Messiaen era un católico convencido de fervientes creencias religiosas. "Tres pequeñas liturgias de la presencia divina" es un digno ejemplo de su fe. Estrenada con gran controversia pocos meses después de la liberación de París, en 1945, se basa en un poema surrealista en tres partes escrito por el propio Messiaen; poema que evoca la presencia de Dios entre nosotros, en uno mismo y entre las cosas.En la segunda parte del programa, la Orquesta Nacional de España, arropada por las voces de la mezzosoprano alemana Petra Lang y el tenor canadiense Ben Heppner, interpretará "La canción de la tierra" de Gustav Mahler; sinfonía basada en poemas chinos traducidos por Hans Bethge. El Coro Nacional de España, fundado en el año 1971 por Lola Rodríguez de Aragón y con Mireia Barrera como directora desde 2005, participa en la temporada estable de conciertos junto a la Orquesta Nacional de España, además de ofrecer conciertos de polifonía en el Auditorio Nacional de Música de Madrid y colaborar asiduamente con destacadas orquestas, como las Sinfónicas de Radiotelevisión Española, Madrid, Castilla y León, Galicia, Sevilla, Tenerife, Bilbao, Joven Orquesta Nacional de España, Santo Domingo, Puerto Rico, Filarmónica de Lieja, Mozarteum y Orquesta de París, entre otras. Asimismo, realiza regularmente giras por los centros musicales más importantes de Europa y participa en grandes festivales nacionales e internacionales.